sábado, 29 de febrero de 2020

¿Qué es Escaflowne? (Escaflowne)

Escaflowne contra un guymelf que es otro tipo de mech
Escaflowne también llamado el dragón alado es un mecha del mundo de Gaia creado por sirvientes de los habitantes de Atlantis llamados el clan Ispano (si, le falta una H para que sean llamados "Hispanos") resultando un robot increíblemente poderoso para la época en la que se creó (básicamente siendo fabricado poco después de la creación de Gaia y la destrucción de Atlantis) siendo superior en combate limpio incluso con los guymelfs de Zaibach.

La historia de Escaflowne es muy interesante dado que es uno de los ejes centrales en torno a los que gira la trama de su anime junto con Hitomi, la propia protagonista de la serie (sin que estos entren a ser una Mary Sue ni un Gary Stu).

Escaflowne empezó a ser creado poco después de la destrucción de Atlantis en la Tierra llamada entre los habitantes de Gaia la Luna Mística y de la creación de Gaia por los ispanos, sirvientes de los Atlantes. No obstante, lo complejo del proceso hizo que la creación del Escaflowne se demorara años (más de 150 años).

En algún momento, el Escaflowne pasó a formar parte de la familia real Fanel de Fanelia y era un tesoro tan valioso que era requisito que, para acceder al trono de Fanelia, un príncipe tenía que hacer el rito que le permitiera pilotar al Escaflowne. Este rito consistía en matar a un dragón para extraerle la gema y, tras verter sangre del príncipe en la gema llamada núcleo del dragón, meterla en el corazón del Escaflowne.

Por una premonición del emperador de Zaibach en el cual veía el futuro ideal del imperio nublado por la sombra de un dragón y la de una chica de la Luna Mística, el emperador dedujo que esa sombra se refería al Escaflowne por lo que decidió invadir Famelia utilizando unos guymelfs y un escuadrón de élite liderados por Dilandau e uniciando los eventos que se ven en el anime donde el principal piloto del Escaflowne es Van Fanel.

Una vez cubierta la historia de Escaflowne, quería hablar de sus capacidades, habilidades y debilidades.

Escaflowne es un mech muy poderoso y eso queda patente cuando Van puede luchar de igual a igual contra Allen siendo el segundo un guerrero con una experiencia mayor y mostrandose siempre como un mejor espadachín en el anime.
Este Mecha puede cambiar de forma a una forma humanoide a una de dragón que le permite surcar los cielos con habilidad y una pericia incluso superior a los mechas más avanzados tecnológicamente que son los mechas de Zaibach. La forma de dragón del Escaflowne es la de un gran dragón alado occidental con manos y patas y una silla de montar con correas las cuales permiten al piloto pilotar al Escaflowne en su forma de dragón.

También Escaflowne tiene cierta conexión con otros instrumentos y seres relacionados con Atlantis como pueden ser el pendiente de Hitomi, los espectros o los dioses dragón. En este sentido, dando unas ciertas capacidades premonitorias al piloto de Escaflowne cuando este contactó con el pendiente de Hitomi.

No obstante, Escaflowne tiene unas debilidades importantes.

Lo primero de todo, Escaflowne solo puede tomar la tecnología de otros objetos de Atlantis en circunstancias muy específicas siendo estas:
  1. Que el piloto sea un descendiente de los Dioses Dragón (se desconoce si un espectro sería capaz de tal cosa).
  2. Que el descendiente de Atlantis de turno sepa el uso del otro objeto
  3. Que el Escaflowne esté en contacto con el objeto de Atlantis.
Escaflowne tiene algo que es tanto una virtud como una debilidad que es que necesita que para funcionar, el piloto que lo use mate a un dragón y tome de el su núcleo para después manchar ese núcleo de sangre siendo el único mecha que requiere el núcleo de un dragón que estaba vivo y un pacto de sangre siendo así lo que considero un seguro para el Escaflowne pero también una maldición para el piloto.

Cuando el Escaflowne y el piloto hacen un pacto si bien tiene una mayor sincronización con el piloto permitiendo mejores capacidades de combate, también están unidos y los daños en el Escaflowne se manifiestan en forma de contusiones y heridas en el piloto.

Sinceramente el concepto de mecha del Escaflowne se me antoja muy parecido al de los EVAS de Evangelion, pero tiene las suficientes diferencias como el cambio de forma que hacen que se aleje también bastante de estos. En ese sentido, se me antojó un concepto muy bueno y que ha sacado mucho potencial en una serie que fue bien conocida en los años 90.

Si no habéis visto Escaflowne, la recomiendo mucho dado que la serie es uno de los primeros isekais del anime y tiene muchos conceptos muy interesantes siendo junto con Evangelion y Rahxephone los que considero los mejores animes del género Mecha.

y vosotros ¿Sabíais qué es el Escaflowne? ¿Conocíais la serie? ¿Cual es el Mecha de Escaflowne que más os gusta y porqué? Dejádmelo saber por los comentarios.

En El Corte Inglésamazon se puede encontrar animes, mangas y merchandacing de Escaflowne.

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viernes, 28 de febrero de 2020

¿Qué son los espíritus? (Date a live)

Los espíritus son mujeres de otra dimensión las cuales ocupan el rol de co protagonistas con tintes de antagonista que se redefinen como co protagonistas y amigas de Shidou y antagonistas abiertas (aunque solo se da en 1 caso) dentro del anime Date a Live.
Imagen de Tohka la cual acaba de acceder al mundo humano por un terremoto espacial.
Los espíritus como tales son mujeres las cuales habitan normalmente en otro mundo y entran en el humano por unas anomalías espaciotemporales llamadas terremotos espaciales cuando entran en el mundo humano de forma involuntaria (En caso de Tohka, cuando entró en el mundo humano, no activó un terremoto espacial) las cuales portan un arma espiritual y tienen poderes sobrehumanos como control del sonido, hidrokinesis, proyección de energía, cronokinesis, criokinesis, aerokinesis, fotokinesis, pirokinesis, etc

Los espíritus tienden a usar un arma a la cual se le llama ángel el cual puede tomar forma de corona, peluche, espada, lanza, látigo o un piano.

Por otro lado, los espíritus tienen un vestido astral el cual tiene un aspecto llamativo y, en algunos casos, les da un toque un poco futurista.

La humanidad considera peligrosas a los espíritus dado que cuando entran en el mundo humano, estas crean de forma involuntaria terremotos espaciales los cuales son mini agujeros negros que causan una gran destrucción y devastación y de hecho, el primer terremoto espacial, el cual ocurrió en Rusia causó millones de muertos. Por ello, hay 2 corrientes con respecto al cómo tratar a los espíritus.

Una de las corrientes busca la erradicación de los espíritus al considerarlas una gran amenaza y para ello, unos soldados y unas soldados utilizan unos trajes mecha especiales.

La otra busca la coexistencia con los espíritus. Para ello utilizan a Shidou el cual tiene que enamorarlas y besarlas para así sellar sus poderes y evitar que abran terremotos espaciales.

Según datos oficiales, los espíritus antes eran mujeres normales que se convirtieron en ese tipo de seres confirmándose en el anime con la conversión en espíritu de Tobiichi Onigami y por lo que explica Miku. Dicho esto, la mayoría de los espíritus desconocen realmente su origen.
Un espíritu pierde su vestido astral cuando besa a Shidou
Tohka queda desnuda tras besar estando enamorada a Shidou

Cuando las espíritus quedan selladas por el beso de Shidou, pierden el vestido así como su ángel quedando literalmente desnudas (Algo que puede ser una referencia a que una persona cuando se declara, desnuda su corazón) y desarmadas dado que tanto el ángel como el vestido toman forma de mana y quedan atrapados dentro de Shidou creandose un canal entre la ángel y Shidou.

Cuando son selladas, las emociones de las espíritus hacen que el canal de mana siga estable compiéndose cuando la relación de amor entre ellas y Shidou se rompa. Dicho esto, si Shidou logra que acepten ser besadas de nuevo, el vínculo de mana se reestablece y pierden de nuevo el vestido astral aunque no quedan desnudas al tener ropa física. Las espíritus selladas pueden acceder a su poder y su vestido espiritual por un tiempo limitado cuando necesiten defenderse o atacar y el propio shidou puede acceder a los poderes de las espíritus.
Tohka en su forma dark
Tobiichi Origami en su forma dark
También hay que hablar de las espíritus oscuras las cuales son espíritus llenas de emociones negativas que se reciclan como una version violenta de ellas mismas cambiando su arma "angel" por un "arma satán" y perdiendo sus recuerdos del pasado quedando llenas de esas emociones negativas que pueden ser rabia, culpa u otra emoción. Por ahora en las 3 temporadas de Date a Live se conocen la forma oscura de 2 espíritus siendo estas Origami y Tohka.

Las ángeles son catalogadas según las destrucción que creen cuando acceden al mundo humano así como por su carácter teniendo las categorías SSS, SS , S, AAA, AA, A, BBB, BB y B siendo las más volátiles las SSS y las menos volátiles las B.

A continuación mostraré algunas de las ángeles:
Tohka de nombre en código "Princesa"
Kotori de nombre en código "Iffrit"
Natsumi de nombre en código "Hechicera"
Origami de nombre código "Ángel"
Yoshino de nombre en código "Hermitaño"
las gemelas Yuzuru (la introvertida de más copa) y Kaguya (la extrovertida) nombre código "Berserk"
Kurumi. Sin nombre código
Mayuri (la única angel de origen no humano)
Miku
Aun siendo un anime harem, Date a live es un anime que recomiendo ver dado que saca una sonrisa (o al menos a mi me la sacó) y aun siendo harem sus escenas echi no son excesivas.

Por otro lado doy gracias a que la empresa encargada de hacer este anime no quebrara y espero que hagan una temporada 4 del anime con un estilo de dibujo mejor que la temporada 3 (no se puede decir que fue un desastre la temporada 3, pero se notó el bajón de calidad del estilo de dibujo).

y vosotros ¿Conocíais Date a Live?¿Sabíais que son los espíritus? ¿Qué os parece el concepto de los espíritus? y ¿Qué opináis de los animes Harem y reverse Harem? dejadmelo saber por los comentarios

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jueves, 27 de febrero de 2020

La edad real de las claymores

Miria en la saga de Las Destajadoras
 Hola gente. Hoy quería hablar de un tema interesante que se me ocurrió al ver la pelea del manga de Claymore entre Miria la espectral y Hysteria la elegante (y narcisista) y resulta que vi que, al menos en la versión española del cómic cuando Miria pelea suelta una de las frases más épicas de todo Claymore y es que con el corazón en la mano jura que no quería volver a acabar con una guerrera que ya mató una vez. dejando ver que Miria es una guerrera que sobrevivió a la masacre de Rock Well siendo cuanto menos una superviviente de la generación de Teresa o incluso más antigua que la generación de Teresa (aunque lo dudo mucho dado que según sus propias palabras y las de la propia Hysteria, en la masacre de Rockwell Hysteria preparó tal matanza que incluso se vieron forzadas a entrar en combate las jóvenes reclutas entre las que estaban una recién salida de la organización Teresa). Esto resulta ser un error dado que Miria es de la promoción 127º y Teresa es de la promoción 77º Por otro lado Clint dijo que Galatea era una claymore buena pero que según su opinión había vivido demasiado (haciendo alusión de que sabía demasiadas cosas y era molesta dejarla viva).
Miria en la rebelión de las Claymores
Con estos acontecimientos en mente, unido a cómo le afectó a Galatea el saber que Miria fue al norte hasta el punto de que fue una de las razones por las que desertó de la organización me hace pensar que Miria y Galatea se conocían desde hace tiempo y por la frase infame de Clint así como el hecho de que Galatea dijo que esa era la primera generación que conocía en la que una número 3 no conocía a una número 1 o una número 2, deduzco que Galatea es mayor que Rafaella y Por lo tanto, se puede deducir que Galatea podría cuanto menos ser una guerrera muy veteranacontando tal vez con 40 años de servicio como Claymore
Galatea como Claymore
Galatea tras desertr de la organización la cual se hizo pasar por monja y se cegó a si misma (Curiosamente es una gran narcisista incluso siendo ciega)
Siguiendo esa hipótesis, Galatea empezaría siendo claymore de bajo nivel o al menos que no estaba entre las legendarias de la generación dado que en la generación de Teresa pasaron en la historia de esos eventos sin ser citadas en el manga como si fueron citadas o salieron Irene, Sofía, Noel, Priscilla, Sophía o Noel y cuando conoció a otra amiga, Miria tenía el número 17. De esto se deduce que Miria y Rafaela empezarían un poco como Roxanne (la cual empezó siendo la claymore más dévil de su generación y ascendió puestos hasta ser la número 1) aunque siguiendo un camino más lento y sin las puñaladas traperas que metía Roxanne. También por el propio comentario de Clint, el cual no cita a Rafaela como "molesta", se puede deducir que Galatea es más antigua que Rafaela y por lo tanto, sería la claymore que ha sobrevivido a más generaciones de la franquicia.

He de decir que en inglés se tradujo el comentario de Miria de otra forma también épica (que básicamente era que aunque ya estaba muerta, no quería matar a otra compañera). No obstante dio pie a que releyese el manga investigando promociones y claymores porque me gusta la idea de saber a cuantas generaciones han sobrevivido las claymores dado que Irene dijo que potencialmente las claymores son inmortales convirtiéndose así en personajes trágicos a su vez.

Por otro lado en el  tomo 14 se dicen las promociones de las guerreras del norte quedando tal que así:
Yuma: 129º.
Cynthia: 132º.
Tabitha: 141º.
Helen y Denv: 135º.
Miria 127º.
Clere 150º.
También se sabe la promoción de Teresa siendo la 77º.

En este sentido, tal vez de más antigua a más joven, las claymores activas protagonistas que aparecen en el anime serían tales que:
  1. Galatea.
  2. Rafaella.
  3. Theresa.
  4. Miria.
  5. Yuma.
  6. Cynthia.
  7. Thabitha.
  8. Clere.
Eso excluyendo a la generación de Clarice dado que ellas solo aparecen en el manga.

Ahora ¿Qué os pareció el artículo? ¿Os gusta conocer las diferencias de edades de los personajes? ¿Conocíais la rata del comentario de Miria en el tomo en español de que se enfrentó a Hysteria antes?

Antes de finalizar diré Soy consciente que el título no es correcto del todo, pero quería hacer este artículo porque en verdad me interesa y me ha parecido un tema interesante para hablar.

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martes, 25 de febrero de 2020

5 personajes de anime y manga con el complejo de Fran Castle

Hola gente. Hoy haré una pequeña lista donde presentaré un grupo de personajes especial y este es el de personajes anime con complejo de "Fran Castle"

Para quienes no conozcais el universo Marvel explicaré que es el complejo de Fran Castle (también llamado the punisher) Son personajes que por un pasado traumático o unos fuertes ideales basan su vida en el exterminio total de un personaje o grupo de personajes a los cuales mata en muchas ocasiones de forma especialmente sádica. Dado que el propio Wolverine fue otra encarnación de The Punisher queda patente que pueden o no tener poderes, pero se descarta la proyección de energía. En cualquiera de los casos, estos personajes se les puede distinguir fácilmente y suelen ser de lo más picante aunque no tengan porqué ser lo más roto de su obra (Por ejemplo: Punisher tiene una forma genial y es un camorrista de cojones aunque no le llegue a la suela de los zapatos en poder a pesos pesados como Thanos, Magneto, Muerte, la Bruja Escarlata o Vision). Dicho esto, también hay que decir que este tipo de personajes normalmente no admiten por lo general escalas de grises haciendo una división entre "matable" y "no matable"

Sin más que añadir, comienzo.

Orcbolt del anime Goblin Slayer

Orcbolt "Goblin Slayer"
Chicos, me toca hablar de uno de los mejores personajes que dio el anime el año pasado. Goblin Slayer es de esos personajes que tienen pocas palabras. A diferencia de otros aventureros cuyas motivaciones son las aventuras o el oro, Orcbolt es un aventurero que tiene una única cosa en mente. Eliminar a cuanto goblins pueda. Su pasado traumático con ellos, la naturaleza cruel, sádica y en todos los sentidos, repugnante de los goblins así como el cómo el hecho de que como cereza al pastel, los goblins son seres de guerrillas más feos que un pecado hace que comprendas porqué Goblin Slayer los odie fervientemente. Este personaje es increíblemente sádico con los goblins y disfruta matando y torturando a los goblins de todas las maneras posibles llegando a ser un personaje increíblemente carismático con toda su naturaleza sádica. Dicho esto, Goblin Slayer no carece de empatía y eso hace que, como el dice, sea un goblin para los goblins solo. Por ello, Goblin Slayer merece ser citado.

Guts del anime Berserk

pasamos del "anime hermano más pequeño" al anime hermano mayor (teniendo a la hermana mediana en forma del anime Claymore). El señor Guts siempre ha sido un picante (si, se me ha pegado un poco los comentarios de Guibel Reviews). No obstante, tras la traición de Griffith, Guts ha tenido siempre un objetivo en mente que es vengarse de los llamados santos y de todo aquello relacionado con La mano de Dios. Guts no tiene ni pide piedad y desde luego Guts depende principalmente de su habilidad de combate no siendo para nada un héroe sino siendo algo cercano a un anti héroe aunque llegue a estar rozando las lineas de anti héroe y anti villano. Guts es bien conocido por el uso de su espada pero a lo largo del anime se le ve usar múltiples herramietas como pueden ser ballestas o bombas. Portodo ello, era obvio que Guts merecía estar en esta lista.

Miria del anime y manga Claymore

Ya cité al hermano menor y al mayor así que era obvio que citaría a la hermana mediana de Claymore. Miria es simplemente genial. Ella buscaba no eliminar a unos seres o una persona. Ella buscaba eliminar a una organización entera y por ello no solo debía desmontarla matando a sus hombres. Ella debía eliminar todas las bases por las que se sustentaba La Organización que eran quienes convirtieron a las claymores en las seres semidemonios que conocemos ahora. Por ello, Miria tenía que atacar múltiples frentes de la organización que eran:
  • Destruir las bases ideológicas de la organización en el continente, es decir exponer que la ideología que promulgaba la organización fue siempre falsa
  • Destruir la fuente económica de la organización.
  • Exponer los trapos sucios de la organización evitando así que otras guerreras se vuelvan contra ella y logrando que estas trabajen con ella
  • Conseguir que la idea de reconstruir la organización se deseche totalmente.
  • Destruir todo lo que se pueda destruir y que la organización creara
Dicho esto, Miria en cierto sentido lo tiene una tarea más complicada que otras contrapartes suyas. No obstante, la inteligencia de esta así como su evolución como personaje fue algo genial y dejó patente que, para mi, fue la claymore más carismática de la franquicia teniendo también un complejo de Vegeta muy marcado.

Clere "Vino" Standfield del anime Baccano! AAA Rail Tracer

Clere standfield es sin duda uno de los personajes más picantes de Baccano y uno de los pocos que pueden permitirse ser un Gary Stu no solo sin destrozar su obra sino que en su lugar, enriquecerla. Clere Standfiel es un justiciero que trabaja para ciertos grupos de la mafia que se pueden considerar como villanos legales cuando el es más bien un anti héroe neutral-bien caótico. Vino es un personaje con un fuerte sentido de la justicia y su nivel de sadismo es tal que hizo que un inmortal quedara traumatizado de por vida de solo verlo. Clere es una jodida bestia de combate capaz de usar como demostró las armas que le de la gana a su antojo y aun suponiendo que es solo un hombre en condiciones físicas óptimas, sus reflejos y su fuerza son tales que hasta Spiderman tendría envidia de el. Vino es un cabrón el cual merece la pena sin duda alguna ser visto.

Kannon de Ookami Kakushi

Me toca hablar de esta protagonista de Ookami Kakushi la cual es por llamarla de alguna manera, una mujer lobo la cual tiene una estética de Caperucita Roja y  utiliza de arma una guadaña (el concepto de "Caperucita Roja con Guadaña" lo veo mucho en el anime y lo he visto en Ookami Kakushi, en Mobile Legends, en Swardkappen y en RWBY) Esta chica tiene que cazar a su propia especie, o mejor dicho, a los caídos de su propia especie y para ello, no ha de mostrar ninguna piedad. Hasta tal punto es así que por su sentido del deber, está mentalizada en que ha de cumplir con su labor incluso si a quien tiene que cazar es a su familia.

y vosotros ¿COnsideráis que tendría que poner otros personajes? ¿Conocíais a estos personajes? Dejadmelo saber en los comentarios.

Netflix actualmente emite la serie y la película de The punisher (la cual vi en TVE1 esta noche). Aparte de eso, en El Corte Inglésamazon se puede encontrar animes, mangas y merchandacing de las series que cité

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¿Porqué no considero a Shinji Ikari "inútil" (Evangelion)?

Hola gente. Hoy hablaré de Shingi Ikari el cual era uno de los niños originales elegidos para pilotar uno de los EVAs de Evangelion

Lo cierto es que Shingi Ikari es de los personajes de Evangelion que han recibido más hate del anime Evangelion en particular y del anime en general comparándolo con Amano Yuki (Relajaos gente que igual la cagáis de nuevo)  Si bien yo era también de los haters de shingi, he aprendido a comprender a este personaje y comentaré porqué Shingi es un personaje al cual lo cierto es que ni la serie lo trata dignamente (Como en un episodio lo compara con la paradoja del erizo).

Para empezar, como en el caso de Raki, Shinji es un chico adolescente el cual se enfrenta a enemigos que los seres humanos en si no pueden contra ellos. Hasta tal punto es así que en el segundo impacto el primer ángel llamado Adam eliminó a un cuarto de la humanidad.

Shinji ha tenido toda su vida un padre de mierda que solo cuenta con el cuando lo necesita y para el resto de cosas básicamente pasa de el como la mierda, o peor aún... lo trata como la roña que se acunula bajo las uñas (Esa comparación no es mía y se ve en el volumen 1 cómic 4 de Ultimate X men). por lo que a lo largo de la serie, Shinji se ve forzado a elejir salvar a la humanidad porque considera que nadie más puede hacerlo que no sean el, Ashoka y Rey (Luego se añaden otros niños, pero los primeros y quienes más han estado en los EVAs son esos 3, es decir, 3 niños de los cuales el chico tiene depresión, la chica alemana busca reconocimiento y tiene una profunda herida del justo y... la llamaré Rey II es felicitada por el padre de mierda de Shinji por algo que en psiquiatría es preocupante llamado emociones reprimidas) o hacer lo que lleva muchísimo tiempo queriendo hacer que es mandar a tomar por un sitio donde no entra la luz a el bastardo tóxico de su padre el cual, siendo honesto, es más familia a mi parecer Misato aun siendo una descuidada dado que se toma más molestias en educarlo que Gendo el cual básicamente vive para joder a Shinji considerarse padre de Rey (aunque le hace incluso más daño a Rey que a su propio hijo) o dar órdenes y joder las vidas de otras personas de NERV.

Evangelion en cuanto a tal ha sabido reflejar muy bien a Shinji el cual es un chico lleno de inseguridades, el cual se pregunta continuamente si hace lo correcto al ayudar a gente a la que odia (Su padre y, considero que más adelante, Ashoka) y el cual tiene crisis existenciales las cuales son propias de un chico de su edad.

Shinji no es ajeno a la pérdida y le afectó muchísimo la pérdida de Rey y el coma de Ashoka entrando en una depresión muy fuerte (algo que se pudo ver en el momento en el que Shinji en cierto momento afirma que se da asco a si mismo o cómo está totalmente desganado para entrar en el EVA) No es desde luego un héroe dado que el empezó luchando contra los ángeles por algo tan normal para la gente como proteger a quienes el apreciaba (al menos rompe el tópico de "Hay vidas en peligro y voy"). Por lo tanto Shinji admite los grises de la vida dado que incluso le afectó el que se viera obligado a matar a Kaworu el cual era un chico que lo trataba bien pero que resultó ser el ángel número 12.

Por lo demás, Considero que Shingi es un anti héroe trágico el cual a lo largo de la serie va evolucionando mentalmente para mal (Que es una posibilidad de evolución) Explico esto: Un personaje puede aprender de sus experiencias o superarse... No obstante, también las experiencias pueden y literalmente en "The end of Evangelion" enloquece totalmente al pilotar el EVA aunque ya de inicio no estaba mentalmente preparado para pilotar La depresión no se controla no es encender un botón y decir "Estoy deprimido" es una compilación de factores externos e internos que básicamente afecta a una persona mentalmente y llega a incapacitarla para realizar incluso las cosas que le gustaban, básicamente para hacer una analogía física es como si a una persona se le fueran añadiendo pesas una por encima de otra erosionando el físico aumentando la presión y se le fueran añadiendo más pesas no solo a la espalda sino también a brazos, piernas, cabeza, etc solo que no ganas fuerza física sino que esas pesas solo erosionan y no solo al nivel que afectan inicialmente (el mental) sino también a otros niveles. Al final todo el entorno del que recibe las pesas se convierte en amenazador y en cierto sentido, te sientes incapaz de expresarlo correctamente eso. Ese peso que llega a ser doloroso. Ese peso que carga, erosiona, marchita e incluso es un peso alienante. Un peso que el creador de evangelion quiso reflejar con Shinji pero que también es aplicable en el juego Hombre lobo Apocalipsis con el Harano.

Ahora decidme ¿Qué os parece Shinji? y ¿Qué os pareció Evangelion?

Netflix emite actualmente la serie de Evangelion. Aparte de eso, en El corte inglés y Amazon se pueden encontrar productos como las películas, la serie, camiseta y otro merchandacing.

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Por otro lado, quería hablar de una youtuber que se especializa en gran medida en streaming la cual en lo personal me parece buena persona llamada ElyShury la cual subió hace poco un vlog de los animes que vio el año pasado y la cual considero que merece más visitas que las que ha tenido por el video que subió. El video lo dejo en el enlace (En lo personal ella y MDGames son los youtubers de contenido streaming que más me gustan)


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domingo, 23 de febrero de 2020

Porqué no considero a Raki "Inútil" (anime claymore)

Hola gente. Hoy quería hablar de algo distinto. Hace poco en un grupo dedicado al anime Claymore el cual no considero para nada tóxico y del cual dejaré un link aquí habló en cierto momento de que si bien se es consciente de que Raki se desarrolla como personaje en el manga, en el anime (Que se desarrolla desde el episodio 1 del manga hasta los eventos de la guerra de Pietra) resulta ser un inútil. Si bien de inicio se podría decir que en combate es bastante inútil, considero que hay que poner en contexto a Raki y en ese sentido, decir porqué Raki no es un inútil ni como personaje ni en el desarrollo de la serie.
Para ponerlo en contexto, comentaré de forma muy resumida el lore de Raki (prefiero hablar de Raki en cuanto a tal en un posible futuro análisis de Raki haciendolo de forma parecida a como hice con Roberta y Balalaika de Black lagoon, Yuzuru de Angel beats, Teresa y Cassandra de Claymore, etc). Raki es un chico que apareció desde el primer momento en la serie de Claymore el cual era un chico de la aldea donde Clere tenía que realizar un trabajo cazando a un yoma. Temiendo que Raki se convirtiera en yoma (Dado que Clere mató a un yoma que tomaba la apariencia de su hermano). Tras verse abandonado por sus "amigos" de la aldea natal, Raki estubo moviéndose por el continente siguiendo el rastro de Clere hasta que desfalleció. Momento en el cual Clere se lo lleva a un pueblo cercano. Tras ciertos eventos Raki fue el compañero de Clere hasta que se vieron forzados a separarse.

Una vez puesto en contexto el lore de Raki, quería hablar acerca del porqué Raki no es un inútil como personaje punto por punto (y ya de paso, expondré el porqué algunos personajes no son inútiles porque no desenpeñan roles de acción).

  • Raki ha sido importante desde el primer episodio dado que ha sido el personaje que ha sido la excusa para poner el contexto el universo de Claymore. Después de todo, es un chico que recientemente ha entrado en la adolescencia por lo que cualquier chico a su edad tiene cosas por descubrir. Gracias a el se pueden conocer cosas de las claymores como la superación de los límites de las claymores.
Raki abraza a Clere dando a Clere un incentivo para mantener su humanidad.
  • Raki salvó la vida de Clere y en más de una ocasión, también su humanidad. De no ser por el, el anime Claymore habría terminado con Clere en el episodio 4 aun sin desempeñar un papel de acción. En lo personal, no me vale el argumento "El deus ex machina del poder de la amistad blablabla" Es por algo más egoísta. En el anime Raki lo dejó bien claro. El quiere estar con Clere donde quiera que esté Clere. Después de todo, ella ha hecho más por el que las personas de su pueblo natal cuando se quedó sin familia, los cuales básicamente le patearon del pueblo cual perro sarnoso. Muchas veces el mero hecho de estar con alguien en apuros ayudándole en lugar de darle una puñalada trapera puede ayudar mucho a una persona en necesidad.
Clere besando a Raki
  • En el manga se muestra incluso antes cuando Sid, soldado-asesino de Rabona le roba un beso a Clere donde Raki se pone hecho un basilisco y más adelante en el manga y el anime donde Clere y Raki se besan con la promesa de que se encontrarían de nuevo, pero básicamente tanto Clere como Raki están enamorados el uno del otro y la verdad, es de las relaciones en el anime donde realmente la pareja no es tóxica hasta el punto de dar asco dando pie a explorar las posibles relaciones amorosas de las guerreras con humanos (algo parecido a las posibles relaciones amorosas de humanos y lobos con los hombres lobo de Mundo de Tinieblas) en las cuales básicamente las guerreras son peligrosas por 3 razones: Pueden perder su mentalidad y convertirse en kakuseishas convirtiendose en seres antropófagos que viven comiendo carne humana y, por lo tanto, su primera víctima sería su pareja; puede que un yoma o kakuseisha quiera vengarse de la claymore de turno y atacar a la pareja humana de la claymore o bien puede pasar que por un ataque de bandidos, la claymore mate a humanos saltándose la grabada a fuego norma de no matar humanos.
  • Raki ayuda a perfilar el pasado de Clere así como su personalidad y dejó bien claro también el perfil de Isley el cual aun siendo despertado, conserva rasgos de su personalidad original, muestra mucha ambición y tiene un lado humano quedando patente un lado poco explorado hasta entonces de los Kakuseishas y es su nivel de humanidad. En el manga queda más claro dado que Isley llega a echar de su lado a quienes consideraba su familia para salvarles la vida.
Con todos los puntos que expuse, considero que Raki no es el inútil que se pinta del anime sino un personaje que es util en su rol como personaje de no acción (el cual, por cierto, más adelante se desarrolla como personaje de acción el cual demostró que podía derrotar fácilmente a un yoma y tener un nivel de lucha que rivaliza con algunas claymores).

Una vez expuestos los puntos que quería comentar ¿Consideráis que Raki es un inútil? ¿Qué os parece Raki como personaje? y ¿Qué opináis de Claymore?

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El concepto Corrupción de un héroe

No solo los villanos pueden redimirse en las obras. Muchas veces, puede pasar lo contrario y es que los héroes pueden sentirse tentados a caer al lado oscuro. Lo cierto es que pocas veces los héroes son puramente buenos y a veces pueden verse con la decisión de hacer lo correcto frente a hacer algo que deseen en un momento de impulso o tal vez algo que les convenga o consideren que les convenga pero que les haga convertirse en un héroe caído.
Es bien conocido ya que Darth Vader, gran señor sith así somo su hijo Luke se enfrentaron a esa decisión tomando caminos opuestos. haciendo más dramática la rivalidad que han mantenido tanto Luke como Darth Vader. Este concepto ha sido explorado por muchas obras entre otras, el anime.
En al anime Claymore, las claymores (y en el caso de la primera generación, los claymores) se podían despertar, es decir convertir en villanas de 3 maneras:
  • Su mente se desgasta tanto que termina dominando su lado demoníaco.
  • Superan sus límites en un combate.
  • Provocan su propio despertar
En los dos últimos casos,  la claymore (o el claymore) tiene que decidir si renuncia a su humanidad por un gran poder convirtiendose en el proceso en un ser antropófago y renunciar a su amistad con otras guerreras o si por el contrario se mantiene como guerrera y tal vez pierda un combate contra seres que en ocasiones torturan hasta la muerte o su despertar a las claymores que pierden contra ellos (Isley se mostró brutal, pero no demostró que torturara a las claymores pero el despertar de la saga "las destajadoras" y Rifuru y Duff así como la bestia de Rabona si han torturado a las claymores que derrotaban).
En Inuyasha por su parte, por todos es conocido que Inuyasha anhela convertirse en un demonio completo. Algo que le permitiría tener fuerza y no ser el paria que es entre humanos y demonios. No obstante, en las 3 ocasiones que ha podido convertirse en un demonio completo, este a diferencia de Sesshomaru, su hermano demonio completo el cual conserva su temple, no tiene nada de temple y es básicamente un ser llevado por la rabia pura, por lo que Inuyasha se ve en una debacle interna entre convertirse en un demonio completo haciendose en el proceso un ser rabioso que vive por y para luchar y matar o ser un semidemonio, es decir, un paria pero conservar su temple.
Queen's blade, ya sabéis, la serie con algunos personajes decentes o buenos que no se desarrollan por el argumento de la propia serie quedando reducida a una serie de tetas... con combates de fondo. Por desgracia, me toca hablar del personaje más tópico de maruja de bloque de pisos o de pueblo que chismorrea sobre otros que es repugnantemente tóxica y solo sabe manipular para conseguir lo que quiere Nanael la cual básicamente en la OVA se convierte en caída porque el cielo están hasta las partes nobles de ella porl o que Nanael tiene que decidirse entre la libertad que le proporciona el ser una caída o las amistades y el prestigio que le proporciona ser una angel corriente (bueno, eso y básicamente porque incluso una villana de librillo tan desagradable como Melona también acabó hasta sus tetas de slime de Nanael. En serio, si el autor buscaba con ella hacer un personaje al cual se la ame odiar sin hacer burradas como las de Joffrey o Ramsay de Juego de tronos, se lució con Nanael).
En Blood Plus, cuando Saya estaba en Rusia, esta se vio en una tesitura entre unirse a su hermana a la cual no conocía pero contra la cual sin darse cuenta (por su amnesia) no sabía que siempre estaba luchando contra ella o bien unirse a la gente que la apreciaba en su mayor parte aun sabiendo que estos la habían mentido. EL punto es unirse a su hermana y ser misántropa como ella o permanecer con los humanos entre los cuales había quienes la criaron como si fuera familia suya sin importarles que ella fuese una quiróptero reina.

Raul Cheser de Yuushibu también se ha visto en la tesitura entre ser un héroe o ser un villano en este caso, el tiene un trabajo el cual... seré honesto, no le pagan mucho pero le permite vivir. No obstante si fuese héroe, profesión que ahora mismo está descatalogada aunque se entrenó para ello podría ganar mucho dinero. El punto está en que si elije ese camino, eso supone ayudar a otros a hacer un acto infame que hace que el "ser héroe" sea de principio a fin un camino corrupto.
En Code Geass, Lelouch se ve en una tesitura entre ignorar los excesos de los britanian contra los conquistados (en especial contra los eleven antes llamados japoneses) o hacer lo que considera justo. Si soy honesto, Lelouch realmente me parece más un punto intermedio entre anti héroe y anti viilano que un héroe puro

y a vosotros ¿Qué os parece el concepto de que un héroe pueda corromperse y caer al lado de los villanos? y ¿Conocíais estas series?

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Netflix emite actualmente Code Geass

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sábado, 22 de febrero de 2020

Videoclip: Danzai no Hana (Flor condenada)

Hola gente. Como dije en el artículo anterior, hablaré de otro videoclip que tiene temática de anime. En este caso, hablo del videoclip de la canción del ending de Claymore. la cual está hecha por la cantautora japonesa Riyu Kosaka en su album Gulty Sky (o Cielo culpable).

Danzai no Hana es una canción  que habla de un destino maldito el cual el personaje de la cantante eligio libremente pero que ahora no puede dar marcha atrás y que ese destino le dio vida eterna, por lo que el personaje de la canción se puede decir que es un personaje trájico dado que aunque eligió libremente ser inmortal, parece ser que fue para obtener un poder con un objetivo fijo el cual le resulta inposible al final aun estando OP y pide a alguien que no se aleje de ella (tal vez para olvidar que fue ella quien eligió ese destino maldito).
Riyu Kosaka cantando en la parte no generada por CGI de Danzai no Hana
Mujer en una capa negra generada con CGI de Danzai no Hana
Efligie que sale al inicio y al final de Danzai no Hana
Mujer de blanco y mujer de negro representadas en la efligie.
La verdad me choca el intercambio de una imagen de CGI con la imagen de la cantante y la imagen de la efligie de una mujer de color oscuro y otra de color claro (en la canción parece que se implica que la mujer de oscuro es la que tiene el destino maldito). No obstante, si bien en lo personal me gustó más el clip de la canción opening de Blood Plus Aozora no Namida, la temática medieval del videoclip así como el paralelismo con la historia de Clere en el sentido de que ella fue la única claymore que eligió ser Claymore por voluntad propia (las demás fueron compradas como esclavas) aunque también podría ser un paralelismo con Gambito de los XMEN en Marvel NOW el cual eligió voluntariamente ser jinete de Apocalipsis para ver cómo se la dio con queso Apocalipsis o alguien que se transforme en un ser sobrenatural para que ese poder sea inútil para lo que quiere o bien le cambie.
Dejaré un enlace al videoclip de Danzai no Hana el cual recomiendo ver porque realmente está bien y, aun sabiendo que me pongo pesado, considero digno de ver el manga y el anime de Claymore (Aunque considero que el anime de Claymore falló un poco en el final dado que en lugar de cerrar arco y temporada, Madhouse decidió hacer un final de mierda en el que fuerzan la lucha de Clere y Priscilla con san "Deus ex Machina" haciendo que Madhouse no sepa como hacer nueva temporada aunque los fans pidan el regreso de Claymore en una encuesta).

Ahora decidme ¿Qué opináis de que se intercambie CGI con imágenes reales en canciones? ¿Qué os parece que un personaje elija un destino maldito voluntariamente aun sin saber si puede cumplir sus objetivos (aunque si elije no seguir ese destino maldito no puede cumplir sus objetivos)? y finalmente ¿Qué os pareció la canción? Dejadmelo saber por los comentarios.

Dejaré un link a Amazon donde podréis comprar productos de Claymore y... bueno... si sabéis traducir del japonés... dejaré un link al blog de Riyu Kosaka.

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jueves, 20 de febrero de 2020

Videoclip: Raison D' être (Razón de existir)

Hola gente. Dado que soy un gran fan de Claymore, he decidido hablar del videoclip de su ópening el cual se llama Raison D'être (O razón de existir) del grupo de J Hard rock y J Rock alterno Nightmare (Grupo que también compuso para los anime Death Note, Neuro y Hako)

La canción en si pega perfectamente con el personaje de Clere, la protagonista del anime de Claymore dado que la canción habla de cómo el peso de su pasado le arrastra al presente mientras su cuerpo le impide amar y cómo recorre un camino al cual le queda un tramo largo haciendo que desconozca lo que es reir.

Paradógicamente y haciendo un paralelismo, Clere carga con un gran peso de su pasado a sus espaldas el cual no puede dejar ir, razón por la cual se convirtió en un ser que es en parte uno de los seres que más odia y sabe perfectamente que puede ser el espejo de aquello que más odia. Clere ha dejado de lado sus emociones o mejor dicho, tiene emociones suprimidas y son sus amigas y Raki quienes le han dado fuerzas para seguir sin perderse en el oscuro camino que sigue el cual tiene una meta que le queda inalcanzable al menos a corto plazo.

El videoclip en si es un video del grupo el cual ha caído de agotamiento teniendo el equipo de música y las sillas en una playa rocosa el cual va despertando y ensaya de nuevo las canciones en dicha playa. En lo que se despiertan se alternan escenas de la playa de noche y planos del vocalista inconsciente del agotamiento.

Como dije anteriormente, la temática de la canción pega con el personaje de Clere la cual dado su perfil, se la puede catalogar como una antiheroína trágica la cual se ve atenazada por su pasado hasta tal punto que se convirtió en una híbrida con un monstruo y la canción realmente es muy buena. Merece ser escuchada.

Como todos los que seguís el blog sabréis, soy un gran fan de la serie Claymore y hace años compré todos los mangas de Claymore. Hasta tal punto es así que algunas imágenes subidas en el mismo blog son fotos de personajes de Claymore tomadas de los mangas
Dejaré el videoclip de Raison D'être del grupo Nightmare

Ahora decidme ¿Conocíais esta canción? ¿Conocíais el grupo? ¿Qué os parece que un cantante haga una canción de una serie que concuerde con un personaje de la serie? Dejadmelo saber por los comentarios.

Dejaré un link a Amazon donde podréis comprar productos de Claymore

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Videoclip Sakasama no Chou (Mariposa invertida)

 Hola gente. Hace tiempo hice una crítica del videoclip Aozora No Namida el cual está inspirado en el anime Blood plus y el cual sirvió de portada del opening 1 de Blood plus. En esta ocasión sin embargo hablaré de Sakasama no Chou, el cual es un videoclip que fue opening 1 de Jigoku Shoujo o chica del infierno.

Sakasama no chou está cantada por Snow la cual es cantante de J POP y como dato curioso, utiliza para esa canción una guitarra española.

El videoclip va en dos fases las cuales son una en la que la cantante toca la guitarra mientras canta la canción mientras que en otra hay un clip de dos chicas que están en el instituto las cuales se enamoran una de la otra.
El clip en si me parece muy bueno dado que la serie se hizo en una época en la cual algunos países querían legalizar el matrimonio homosexual reflejando la incertidumbre de que si el amor de esas 2 chicas puede dar frutos o no. En el clip se dice en si que el que se enamorara de la otra chica la chica cantante le dio la vida dando a entender a lo largo del clip que el amor que siente conlleva incertidumbre y que existe una cierta locura (tal vez a nivel social).

El tono de la música en lo personal me gustó y la temática que toca es básicamente si es lícito el amor homosexual (personalmente, considero que si es tan lícito como el matrimonio entre personas del mismo género siempre y cuando se quieran. Dicho de otro modo. Para mi es lícita toda relación amorosa si los dos integrantes se quieren y no son tóxicos).

En cuanto a la canción, si soy honesto, si bien la canción es genial, Jigoku shoujo falló al implementarla en la temporada 1 cuando sinceramente creo que tendría que haber sido opening de la temporada 3 dado que en esa temporada, Enma Ai desarrolla una relación amorosa con ciertos tintes de prohibición con Yuzuki (En el sentido de que Enma es un espíritu vengativo y Yuzuki en cierto sentido es lo contrario a Enma).
A continuación dejaré el videoclip de Sakasama no Chou de Snow

Si bien considero que demasiados episodios de Jigoku Shoujo sobran y hacen en ocasiones la serie repetitiva, el concepto de la canción me gustó, muchos conceptos de Jigoku shoujo así como la historia principal si me gustaron y me parecieron geniales.

Estos días analizaré videoclips de algunas canciones mientras preparo otros tantos artículos que tengo pendientes.así que espero que disfrutéis de estos.

Por otro lado antes de terminar quería dejar algo claro y es que si bien SNOW en esta canción defiende el derecho a ser considerados pareja al movimiento LGTB, ese derecho no tiene que ver con ser de izquierdas o de derechas y de hecho, el movimiento libertario que tiene connotaciones más derechistas que izquierdistas defiende el derecho a los homosexuales a casarse (En este caso, es interesante ver una entrevista a Clint Eastwood el cual se declara abiertamente libertario y era muy crítico con Obama y sus políticas) y ciertos movimientos de izquierdas como el comunismo del Che Guevara eran muy opresivos con los homosexuales. Lo diré de otra forma: El ser de una corriente política u otra no te garantiza ni ser mejor o peor persona ni defender más o menos derechos. Realmente no conozco la ideología política de SNOW y eso no me impide disfrutar de sus canciones.

Ahora decidme ¿Conocíais Sakasama no Chou? ¿Conocíais a la cantante SNOW? y ¿Qué opináis de que los artistas se involucren en derechos de individuos y colectivos mediante el uso del arte?

Amazon vende actualmente merchandacing de Jigoku Shoujo donde podéis comprar productos de Hell Girl.

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lunes, 17 de febrero de 2020

Poderes malditos del anime. Número 9:Ser un titan cambiante

 Los titanes cambiantes son humanos los cuales tienen el poder de convertirse en titantes bajo ciertas circunstancias manteniendo a grandes rasgos su temple humano, pero teniendo características de un titán. Esta habilidad tiene el hándicap fuerte de que estos usuarios después de convertirse en titanes cambiantes, la esperanza de vida de estas personas se acorta hasta vivir como mucho 13 años más desde que se convirtieron en titanes dado que este poder los consume hasta matarlos
Los titanes cambiantes han de obtener su  poder comiendo a un portador de un titan. Para ello, le inyectan a la persona que será titán en un futuro un suero que lo convierte en un titán ordinario. Una vez hecho eso, el titán se ha de comer a un titán cambiante para convertirse el mismo en un titán cambiante.
Para convertirse en titán cambiante una persona con los poderes de ser titán a voluntad ha de herirse de forma que sangre teniendo en mente un objetivo. Cosa que hace que el humano que posee tal poder se transforme.

Si bien los titanes cambiantes adoptan las características del titán al que deboran también se hibridan con su forma de titán. Así por ejemplo, Armin cambia de su forma de titán colosal con respecto a la persona a la que se comió.

Los efectos de ser un titan cambiante a grandes rasgos proporciona estas virtudes:
  • Tienen la capacidad de convertirse en un titán durante un tiempo
  • El titán puede moverse y actuar de noche, algo contrario a otros titanes
  • Aunque al principio les cueste, pueden conservar el temple de humano aun siendo titanes
  • La transformación en titán les cura de heridas graves e incluso miembros cercenados
No obstante, también tienen inconvenientes muy potentes que hace que ese poder sea maldito
  • El número de veces que puede convertirse en titán es limitado y dado la alta temperatura del cuerpo del titan, los debilita siempre al regresar a su forma humana
  • Si se convierten en titán, a mayores tienen de punto débil el mismo que el de los demás titanes, es decir, la nuca
  • Una vez transformado, como dije, su esperanza máxima de vida es 13 años tras los cuales el propio poder acaba con ellos.
  • Si quieren legar el poder, tienen que transformar a alguien en titán y dejarse comer
El concepto en si de los titanes es aquello alrededor de lo que ha girado hasta ahora Shingeki no Kyoujin y es algo interesante porque en gran parte de la serie es un concepto de la lucha de la humanidad contra un enemigo invencible que solo podía como mucho ser contenido y no derrotado y el hecho de que exista una esperanza es el concepto que se puede explorar bien en el anime.

Como curiosidad, los titanes regulares suelen ser gordinflones o fofos en figura, pero en contraposición, excepto el titán bestia, los titanes cambiantes con un rol principal suelen tener una figura musculosa que choca con la de los regulares.

Ahora decidme ¿Conocíais que es un titán cambiante? ¿Conocíais la maldición de que después de serlo, solo vives 13 años más? ¿Qué titán cambiante os gusta más y porqué? Dejádmelo saber en comentarios.

Netflix emite Ataque a los titanes ahora. Aparte de eso, en El Corte Inglésamazon se puede encontrar animes, mangas y merchandacing de Shingeki no Kyoujin.

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Khorne's Marines vs Sisters of Battle de Songs of the Cvlt

 Hola gente. Hoy quería analizar un temazo dentro de la banda sonora de Warhammer 40K y este es la banda sonora Khorne's Marines vs Sist...